問題詳情

14. 超現實主義繪畫名作《街道上的神秘與憂鬱》(Mystery And Melancholy of A Street, 1914)(如右圖)刻意使用兩個矛盾的消 失點來破壞繪畫與現實的相似之處。是哪一位畫家的作品?


(A) 達利(Salvador Dalí)
(B) 馬格利特(René Magritte)
(C) 恩斯特(Max Ernst)
(D) 基里訶(Giorgio de Chirico)

參考答案

答案:D

統計:A:21,B:36,C:43,D:173,E:0

難度:適中

用户評論

YYXX】評論

在義大利畫家基里訶(Giorgio De Chirico,1888-1978)的畫布上,充滿了以誇張的透視法所表現的建築物、石膏雕塑、謎一樣的剪影及斷裂的肢體,給人一種恐怖不安的詭異氣氛;他致力於發掘繪畫主題中的神祕性,融合了古典傳統、日常事物及想像幻境,「這樣象徵性的幻覺藝術,後來被稱為『形而上繪畫』(metaphysicalpainting),並被公認為達達主義及超現實主義等二十世紀繪畫藝術的先驅。」實踐「形而上」哲學,創立形而上畫派。他曾說:「形而上的藝術,表面上十分寧靜,但給人的感覺卻像是在寧靜中會有什麼事情要發生。」對他來說,可見的事物為「形」,只有透過敏銳觀察才能感知「形上」,經由藝術的探詢,才能發現事物的內在深度。 (大街的神祕和憂愁)過度延伸的拱門,未知的黑影中,使整張畫面籠罩著不安的氣氛。基里訶的畫作,常以希臘羅馬時期城市的拱門、塔、廣場作為場景,而將火車、鐘錶等 20 世紀城市元素運用其中,城市意象被時空錯置的拼湊,卻杳無人煙、荒涼至極,這些要素也成為系列作品中的隱晦不明個人符號,基里訶的作品中不協調比例、城市意象、去人格化、風格再現及夢境場景,影響了後來的藝術發展,符合了新穎且具有價值的創造力作品標準。此繪畫風格啟發了後起的達利、恩斯特、馬格利特等超現實主義者帶來深刻的影響。