【梁蟬纓】評論
美國現代舞先驅聖‧丹尼斯發展出的「音樂視覺化」（MusicVisualization）舞蹈，是受魯道 夫‧拉邦（Ludolf von Laban）影響。 「音樂視覺化」是現代舞早期的一種編舞理論與手法，它是透過肢體動態的方式，將抽象的音樂作品轉譯為視覺藝術。舉凡音樂中各種元素與層次，如旋律、節奏、句法、和聲與對位等，皆成為舞者於舞蹈空間位移與造型之靈感或素材。舞蹈創作手法仍影響現代舞界。 「音樂視覺化」之歷史源流與相關評述，以美國編舞家MarkMorris（1956-）完成於1994年的作品（（ Falling down Stairs）），探看Morris藉由「音樂視覺化」編舞手法，將J. S. Bach第三號無伴奏大提琴組曲BWV 1009的音樂運動，轉為啟動身體的動覺與視覺聯想，進而創作出富含個人特質的具體實踐。是受到魯道 夫‧拉邦（Ludolf von Laban）動作分析「動力：理論記錄和分析舞蹈動作，再將結果連結到所對應音樂段落，以此方式嘗試整理Falling down Stairs中音樂與編舞一些關係法則所影響。